page éditée le 07/09/04
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dernière mise à jour : le 15/09/04
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Louis DUPONT,
biographie
Né à Abbeville dans la Somme, le 21 avril 1969, Louis Dupont crée à 21 ans l’association Eleusis afin de redonner confiance en eux, par l’artistique et le culturel, à des jeunes en difficulté. A Nice, en 1991, sous l'impulsion de la chorégraphe Nathalie Larquet, il entre comme comédien puis assistant à la mise en scène et enfin enseignant d'art dramatique au Théâtre de la Cité, dirigé par Meyer Cohen. A 24 ans, son travail artistique reconnu et avec la complicité d'une autre chorégraphe, professeur à la faculté de Nice, Anne Marie Auder, il transmet cette expérience en montant un atelier de théâtre pour jeunes de la rue. Un an après, dépassant l’aspect social de la démarche, il propose au groupe de jeunes qui s’est constitué une aventure plus professionnelle. Il écrit C'est l'Enfer, pièce répétée puis jouée en 1997. Cette expérience amplifie le succès de l’atelier : les jeunes modifient leur perception du monde ; artistique, professionnel et social ont trouvé un point de rencontre percutant.
Une société niçoise de production de films lui permet de réaliser un premier court-métrage Paul ou un curieux compagnon, film étrange à l'atmosphère décalée. Naît ensuite l'objectif de développer un projet de réalisation intégrant dans l'équipe technique des jeunes en difficulté. Jean Pierre Barry, président des Studios de France, séduit par son travail autour de C'est l'Enfer, décide de le soutenir dans ses futures actions. Louis Dupont intitule ce projet Les Fées et le dépose auprès de la Fondation de France afin d'obtenir aide professionnelle et soutien financier.
En juin 1999, Louis Dupont obtient le Prix Vallet de la Fondation de France.
En avril 2000, pour un scénario de film intitulé La Rouille, il obtient le “ Mathias du scénario ” - Premier Prix du Festival des Scénaristes de La Ciotat présidé par Robert Gédiguian.
En novembre 2000, l'association Altermédia, dirigée par Caroline Chomienne, lui confie un atelier d'initiation vidéo pour des élèves des Lycées Suger et Paul Eluard en Seine-Saint-Denis. Il y coordonne la réalisation de plusieurs films dont L'Homme Ailé et Quelques mots d’Amour (scénario Christophe Botti) sélectionnés ensuite dans plusieurs festivals.
À la demande de l’artiste Alexandre Périgot et du Crestet Centre d'Art (Vaucluse), il anime, dès le mois de mars 2001, un atelier d'écriture avec des élèves du Lycée de l'Arc à Orange. Ils y abordent et travaillent l'écriture d'un scénario et d'un synopsis de court-métrage. La contrainte est de proposer l'écriture non dialoguée d'une fiction mettant en scène un basculement d'une réalité à une autre. Ceci correspond à leur univers, à leur imaginaire inspiré de références du cinéma (Matrix, eXistenZ, The Truman Show, etc.), du jeu vidéo ou de la bande dessinée. Plusieurs scénarii sont ensuite réalisés sous sa direction. L’un d’eux, viRtualis est diffusé en visioconférence dans cinq pays d’Europe dans le cadre du projet Connect Artist on line. En parallèle, il coordonne la réalisation d'un autre film, Avertissement, pour un spectacle expérimental conçu et réalisé avec 17 jeunes du Théâtre du Sablier d'Orange. Porté par Le Crestet Centre d'Art et la région PACA, ce spectacle, Joystick ou les mondes virtuels, renvoie au principe du tableau vivant et présente le spectacle de l'illusion en montrant l'illusion d’un spectacle : un leurre interactif où la réalité prend forme à partir du virtuel.
En mai 2001, avec dix jeunes de la plate-forme Astrolab de Bobigny, il monte un projet autour du langage et la transmission et réalise avec eux Linguortz. La démarche s’appuie sur les réflexions de différents artistes vidéastes comme Jan Kopp et Alexandre Périgot. Il aborde avec le Théâtre 71 de Malakoff une réflexion sur le thème du corps, auprès d'un public de lycéens en atelier de Pratique Artistique(Lycée Maurice Genevoix). Il y coordonne la réalisation de plusieurs films expérimentaux.
Cette approche, vigoureusement soutenue par Marcel Mazé, Président-fondateur et animateur du Collectif Jeune Cinéma, coopérative de cinéma alternatif, vise à stimuler la créativité artistique et technique des jeunes, par la réalisation de courtes œuvres. Ils ont ainsi la possibilité de penser autrement l'écriture de leurs films, pas forcément assujettie aux normes parfois standardisées de la production cinématographique "industrielle".
Intéressé par cette démarche et les réalisations obtenues, le Collectif Jeune Cinéma lui offre en mars 2002 une soirée « Carte Blanche » autour de son travail avec les jeunes. Dans la salle de nombreux professionnels comme Gilles Taurand, André Téchiné, Danièle Gain, Dominique Frot.
À partir de l’année scolaire 2001, Louis Dupont ré-introduit la pellicule dans les options Cinémas et les ateliers de pratique artistique qu’il dirige.
Après avoir passé un an en 2002 comme auditeur libre aux cours de Stéphane Marti à l’UFR d’Arts Plastiques de Paris I, il intègre les Brigades S’Marti (Mouvance d’anciens étudiants issue de l’UFR d’Arts Plastiques de Paris I, seule Université “où se pratique le Super-8 comme médium d’exellence”).
Les œuvres produites dans les Ateliers où il est intervenant-réalisateur sont d’une telle qualité que le Collectif Jeune Cinéma offre à nouveau en mai 2004 de présenter les travaux de ses élèves. À travers cette deuxième carte blanche, il initie une séance très particulière intitulée “En avant la toute jeune garde” - Cette première est parrainée par Maurice Lemaître et Rémi Lange. Louis Dupont a obtenu pour cette soirée le Prix de l’Avant-Garde 2004 décerné par l'ACRAP (Association des cinéastes, réalisateurs audiovisuels et photographes), avec La Cinémathèque Créatrice, présidée par Maurice Lemaître.
Parallèlement, il réalise plusieurs films : Les souffrances, Memosium, Torse et Les garçons de la plage, distribués par le Collectif Jeune Cinéma.. Le film Memosium est sélectionné dans de nombreux festivals internationaux et dans des rétrospectives sur le cinéma français d’avant-garde.
Aujourd’hui, Louis Dupont, outre son travail d’artiste, continue de réaliser des films en Super 8, 16 et numérique avec des jeunes de toute la France, dans le cadre d’ateliers cinéma (Maison du geste et de l’image et Théâtre 71). Il intervient aussi aux Cours Florent. Il prépare actuellement deux films : Bouche-à-bouche produit par Sébastien Hussenot de La Luna Productions avec le soutien du Centre National de la Cinématographie et Dialogus Corporis.
Louis Asselin (consultant scénario pour la Fondation de France en 1999), 1999.
— mise en ligne septembre 2004, à la demande de Louis Dupont —
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